36 Content-Ideen für Musiker
Fast das ganze Jahr über gibt es keinen neuen Song anzukündigen – und genau dann gehen Künstlern die Ideen für Posts aus. Diese 36 Ideen kommen in sechs Arten, sodass du sie mischen kannst, und fast alle entstehen aus Material, das du schon hast oder an einem Nachmittag filmen kannst.
- Die sechs Post-Arten
- Musik: der Song selbst
- Prozess: wie er entstanden ist
- Live: Bühne und Proberaum
- Story: du, nicht nur der Song
- Fans: Posts, die mit ihnen entstehen
- Katalog: Songs, die schon draußen sind
- Ein Monat Content aus einem Nachmittag
- So machst du diese Posts mit TONTRIA Clips
- Fehler, die du vermeiden solltest
Die sechs Post-Arten
Wenn ein Account nur „neue Single jetzt draußen“ postet, haben die Leute zwischen den Releases keinen Grund, ihm zu folgen. Wenn du deine Posts auf sechs Arten verteilst, bleibt der Feed lebendig, ohne dass du dir jeden Tag etwas Neues ausdenken musst: Musik, Prozess, Live, Story, Fans und Katalog. Eine gute Woche enthält mindestens drei davon.
Die ersten Sekunden jedes Posts entscheiden trotzdem darüber, ob die Leute dranbleiben: Dazu findest du mehr in den 30 Video-Hook-Ideen für Musiker.
Musik: der Song selbst
- Der Refrain mit dem Text auf dem Bildschirm, damit die Leute ihn beim zweiten Mal mitsingen können.
- Ein Song, drei Versionen: volle Band, akustisch, nur Stimme.
- Die Strophe, über die niemand spricht – der Teil, auf den du am meisten stolz bist.
- Eine verlangsamte oder beschleunigte Version, wenn Fans schon eine nutzen; sag dazu, welche deine ist.
- Das Instrumental, mit einer Zeile, die die Leute einlädt, darüber zu singen.
- Ein Hochkant-Lyric-Video vom ganzen Song oder vom Refrain.
Prozess: wie er entstanden ist
- Das erste Sprachmemo neben dem fertigen Song.
- Das Textbuch: eine Seite mit den durchgestrichenen Zeilen.
- Ein Part, Schicht für Schicht aufgebaut: erst Drums, dann Bass, dann der Hook.
- Der Take, der schiefging, und das Lachen danach.
- Die Wahl zwischen zwei Enden: spiel beide vor und frag nach.
- Das Equipment hinter einem Sound, in einer Minute, ohne ein Tutorial daraus zu machen.
Live: Bühne und Proberaum
- Das Publikum singt dir eine Zeile zurück.
- Die Probe: die Band probiert ein neues Arrangement aus.
- Soundcheck in einem leeren Saal.
- Der Moment des Abends: eine Minute aus dem besten Teil der Show.
- Backstage, kurz vor dem Auftritt: zehn Sekunden, ohne Worte.
Wenn du Shows filmst, halten Clips von Live-Auftritten den Sänger im Bild, wenn das Video ins Hochformat wechselt.
Story: du, nicht nur der Song
- Warum es diesen Song gibt, in unter einer Minute, direkt in die Kamera.
- Der Tag, an dem du fast aufgehört hättest – und was dich weitermachen ließ.
- Dein erstes Instrument oder der erste Song, den du gelernt hast.
- Drei Songs, die deinen Sound geprägt haben, mit ein paar Sekunden zu jeder Idee in deiner eigenen Stimme (klär die Rechte, bevor du Aufnahmen anderer Künstler abspielst).
- Ein Tag vor einer Show, vom Morgen bis zur Bühne.
- Ein Ausschnitt aus einem Interview, in dem du etwas sagst, mit dem sich Leute identifizieren; Interview-Clips zeigt, wie du sie schneidest.
Fans: Posts, die mit ihnen entstehen
- Eine Videoantwort auf einen Kommentar, der nach einem Song fragt.
- Cover von Fans, geteilt mit ihrer Erlaubnis und ihrem Namen.
- „Vervollständige die Zeile“: spiel eine Zeile an und hör auf.
- Lass sie wählen, welcher Song als Nächstes im Live-Set oder als Cover drankommt.
- Die Nachricht, die dich berührt hat, laut vorgelesen, mit Erlaubnis.
- Eine Duett- oder Remix-Einladung mit der Gesangs- oder Instrumentalspur.
Katalog: Songs, die schon draußen sind
- „Dieser Song wird heute X Jahre alt“ mit einem Clip von damals.
- Der alte Song, heute live gespielt, neben dem Original.
- Die Textzeile, die heute etwas anderes bedeutet.
- Der Song, nach dem die Fans am meisten fragen, mit der Geschichte dahinter.
- Eine Jahreszeit oder ein Datum, das zu einem alten Song passt – Sommer, ein Feiertag, eine Stadt.
- Ein neuer Clip mit Untertiteln aus einem alten Musikvideo.
- „Wenn dir die neue Single gefällt, fang hier an“: ein älterer Song.
Der Vier-Wochen-Plan in Back-Katalog bewerben macht aus diesem Abschnitt eine Routine.
Ein Monat Content aus einem Nachmittag
Du musst nicht jeden Tag filmen. Ein Nachmittag reicht für einen Monat:
- Drehen: zwei oder drei Songs live in einem Raum, fünf Minuten Geschichten in die Kamera, ein paar Prozess-Aufnahmen (Textbuch, Sprachmemo, ein Part im Aufbau).
- Schneiden: ein Post pro Idee oben, die zum Material passt – meist zwanzig oder mehr kurze Hochkant-Clips.
- Planen: etwa vier Posts pro Woche, gemischt aus mindestens drei Arten. Lass einen Slot frei für die Antwort auf einen Kommentar.
Wie oft du auf welcher Plattform posten solltest und welche Zahlen du im Blick behalten musst, steht in auf TikTok wachsen als Musiker und Musik auf Instagram bewerben. Wenn ein Release näher rückt, wechsle zum Content-Plan für die Release-Woche.
So machst du diese Posts mit TONTRIA Clips
- Lade die langen Videos hoch – die Probe, die Show, das Interview oder das Musikvideo – oder füge einen YouTube-Link ein.
- Hol dir die Hochkant-Schnitte: TONTRIA findet die starken Momente und schneidet sie in 9:16 mit Karaoke-Untertiteln, wobei die singende oder sprechende Person im Bild bleibt.
- Füge ein Lyric-Video oder Canvas aus dem Song-Link für die Musik-Posts hinzu (Ideen 1 und 6).
- Nutze die vorgeschlagenen Titel und Hashtags und ändere sie so, dass sie nach dir klingen.
Du kannst es mit 30 Gratis-Credits ausprobieren, ohne Kreditkarte: so funktioniert TONTRIA Clips.
Fehler, die du vermeiden solltest
- Nur Ankündigungen posten. Jeden Tag „Jetzt draußen“ gibt den Leuten nichts, wofür sie bleiben.
- Auf das perfekte Video warten. Eine echte Probe funktioniert oft besser als ein polierter Werbeclip.
- Jeden Tag filmen. Dreh einen Nachmittag am Stück, dann schneiden und planen.
- Den Song vergessen. Jede Post-Art sollte den Leuten trotzdem deine Musik hören lassen.
- Trends kopieren, die nicht zu dir passen. Such die Ideen aus, die nach deinem Projekt klingen.